El episodio piloto de Twin Peaks captura magistralmente la esencia de la narración de narración de David Lynch. Comienza con lo mundano: estudiantes en una escuela secundaria, uno escabullido de un cigarrillo, otro convocado a la oficina del director y un maestro que asistió. Pero la escena cambia abruptamente cuando un oficial de policía ingresa al aula, susurrando al maestro. Un grito perfora el aire, un estudiante atraviesa el patio visible a través de la ventana, y la maestra lucha por contener sus emociones. Un anuncio es inminente. A medida que la cámara se centra en un asiento vacío, dos estudiantes intercambian una mirada, al darse cuenta en ese momento de que su amiga Laura Palmer ya no está con ellos.

David Lynch fue reconocido por su agudo ojo por los detalles de la superficie de la vida, pero constantemente profundizó más, revelando las inquietantes corrientes debajo. La escena del piloto Twin Peaks encapsula la esencia temática de su carrera, combinando lo ordinario con lo extraordinario. Sin embargo, es solo uno de los muchos momentos icónicos en la vasta obra de Lynch que abarca más de cuatro décadas de películas, televisión y arte. Cada fan podría resaltar un momento diferente, reflejando el atractivo diverso de su trabajo.

El término "Lynchian" captura la esencia de esta calidad inquietante y de ensueño que se ha convertido en sinónimo del legado de Lynch. Su fallecimiento deja un vacío para los fanáticos, que apreciaron su voz única y la innumerable formas en que su trabajo resonó con ellos. El adjetivo "Lynchian" se une a un grupo de élite de términos como "Kafkaesque", que trasciende elementos específicos de su trabajo para describir una experiencia más amplia y desorientadora.

Para muchos entusiastas del cine en ciernes, ver el Eraserhead de Lynch fue un rito de iniciación. Décadas más tarde, el atractivo atemporal de su trabajo continúa atrayendo al público nuevo, como lo demuestra un adolescente y su novia viendo a Twin Peaks por su cuenta. El renacimiento de la serie, Twin Peaks: The Return en 2017, mostró la capacidad de Lynch para subvertir las expectativas, incluso en medio de un Hollywood impulsado por la nostalgia. Elaboró ​​un mundo que era claramente suyo, lleno de elementos extraños como el dormitorio de un niño que recuerda a la década de 1950, pero en un universo profundamente inquietante.

Cuando Lynch se aventuró en Hollywood convencional con Dune , el resultado fue una fallida fallida, pero sin lugar a dudas una película de Lynch. Su experiencia con Dune se detalla en el libro de Max Evry, una obra maestra en desorden . A pesar de los desafíos de la película, los toques característicos de Lynch, como la infame máquina de ordeño de gato/rata, eran inconfundibles. Incluso sus películas más convencionales, como The Elephant Man , llevaron su combinación única de belleza e inquietud, en el contexto de un duro período histórico.

El trabajo de Lynch desafía la categorización fácil, la combinación de la oscuridad, el humor y el surrealismo de manera orgánica e inequívocamente suya. El terciopelo azul ejemplifica esto, presentando una ciudad aparentemente idílica que esconde secretos siniestros debajo de su superficie. Sus películas a menudo retroceden el telón del mundo que creemos que conocemos, revelando lo surrealista e inquietante debajo. La influencia de clásicos como The Wizard of Oz en su trabajo se explora en un documental que rastrea estas conexiones.

El impacto de Lynch en el cine es profundo, inspirando múltiples generaciones de cineastas. Desde la langosta de Jane Schoenbrun, The TV Glow hasta The Lanthimos de Yorgos Lanthimos, la influencia "Lynchian" es evidente en diversas películas. The Lighthouse de Robert Eggers, Midmommar de Ari Aster, y obras de David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino y Denis Villeneuve tienen una deuda con la visión única de Lynch.

El legado de David Lynch no está solo en sus películas, sino en la inspiración que proporciona a los futuros cineastas. Mientras miramos debajo de la superficie de nuestro mundo, seguimos buscando esos elementos "Lynchian", manteniendo viva su influencia.

David Lynch y Jack Nance en el set de Eraserhead.