ライアン・クーグラー監督の最新映画「sinners」は、1930年代のミシシッピ州の豊かな文化的タペストリーに視聴者を没頭させることにより、典型的な吸血鬼のホラーのジャンルを超越しています。この映画は、ブルースのソウルフルなサウンドを使用して、「悪魔の音楽」としてridedされていましたが、アフリカ系アメリカ人の主なキャラクターの生活を掘り下げ、マイケルB.ジョーダンが双子の兄弟の煙とスタックを描写しています。

Eric GoldmanがIGNの輝くレビューで指摘したように、「Sinners」は音楽で脈動します。Sammie（Miles Caton）と尊敬される地元のミュージシャンDelta Slim（Delroy Lindo）が兄弟の設立で演奏したブルースから始まります。クーグラーはこの設定を見事に使用して、音楽が世代を超えて人々をどのように結びつけるかを探求し、しばしば気付かれない共有遺産を反映しています。この映画はまた、カリスマ的な吸血鬼のリーダーであるレミック（ジャック・オコネル）を通して魅惑的な並行を紹介します。そのアイルランドの民俗音楽のルーツは物語に織り込まれ、映画の文化的および植民地時代の歴史の探求を豊かにしています。

アフリカ系アメリカ人のブルースとアイルランドのフォークミュージックの両方は、ゴールドマンが説明しているように、「罪人」「ミュージカル隣接」をレンダリングする見事なセットの作品でスポットライトを当てています。これらのシーケンスは、映画の雰囲気を高めるだけでなく、音楽が時間をかけてどのように反響するかを強調し、芸術家とその物語を不滅にします。

IGNとの独占インタビューで、クーグラーは「シンナー」のブルースとアイルランドの音楽の重要性、映画の記憶に残る音楽シーン、そして彼が「ブラックパンサー」のためにキルモンガーを書いた経験と比較しているヴァンパイアの悪役レムミックとの個人的なつながりについて議論しました。

ライアン・クーグラー：ブルースミュージックは、これらのキャラクターの人類の全範囲の肯定を表しています。それは教会と絡み合っているため、特定のジャンルの音楽を持っているのはそのためです。これは、米国で知られている最も初期の音楽の一部であり、しばしば「悪魔の音楽」とラベル付けされています。教会は魂に焦点を当てている間、ブルース音楽は全身を受け入れ、肉の痛み、欲望、感情を認めています。これは、これらの人々が直面した抑圧的な状況に対する反乱ですが、人間の状態の美しさと複雑さも祝います。ジュークのジョイントでは、人々は自分自身になり、他の場所で抑制される可能性のある欲望とアイデンティティを表現できます。

IGN：吸血鬼のコミュニティで何を読んでいますか？彼らはさまざまな人種と背景のこれらすべての人々を結びつけますが、今では個人ではなく集団です。おそらく、人々がそれが何を意味するかを解釈する方法はたくさんあります。

ライアン・クーグラー：私はこの映画が大好きで、可能な限り生と本物の提示を目指しています。 4月18日にリリースされると、聴衆のものであり、彼らの解釈は有効です。 Remmickを書くことは、「Black Panther」のKillmongerを作成するのと同じように、非常に個人的な経験でした。私はレミックがマスター吸血鬼になり、リーダーシップとグループ形成のダイナミクスを新鮮な方法で探求したかったのです。彼のキャラクターは人種的なステレオタイプに挑戦し、1つのイメージを提示しながら、まったく違うものを具体化し、それはエキサイティングで新しいものでした。

史上最高の25の吸血鬼映画

26の画像 IGN：この映画で私の2つのお気に入りのシーケンスは、2つの大きなショーストッピングミュージカルセットピースです。ジュークジョイントのもの、そして吸血鬼も彼らのものを手に入れます。

ライアン・クーグラー：これらのシーンは、映画のフェローシップと愛のテーマの中心です。それらは、これらの表現を抑制しようとした抑圧的な構造に対する反抗的な精神を反映しています。ジュークの共同文化は、必要性と反抗から発展し、人々が限られた自由の時代に喜びとつながりを見つけることができました。同様に、アイルランドのステップダンスは反乱の行為であり、その剛性はそれが直面した制限の証です。 1932年にクラークスデールで自分自身を見つけるためにレミックが、彼が帰属とコミュニティの感覚を感じる場所についてです。

IGN：ジュークのジョイントシーケンスは、1つとして上演されているため、特に驚くべきものです。あなたは時間とともに遊んでおり、文化的なクロスオーバーも見せています。視覚的には、音楽が時代を超越している方法、または少なくともそれが人々にもたらすものを私たちに示しています。どの時点で、あなたはそのシーンで時間とともに遊びたいと思っていましたか？

ライアン・クーグラー：執筆プロセス中にアイデアが生まれ、吸血鬼だけが十分ではないことに気付きました。私は、名手のパフォーマンス、普遍的な人間の感情を目撃する超越的な経験を捉えたかったのです。映画の言語を通して、私は自分の体から運ばれているという感覚を伝えることを目指しました。これは、「家を引き裂く」や「誰かを吹き飛ばす」などのフレーズでよく説明されています。 1930年代のジューク共同文化は自由の否定への対応であり、音楽を通じて、これらの人々は将来の世代とつながることができました。

シンナーギャラリー

12枚の画像 IGN：後で2回目のツアーDeフォースミュージカルセットピースがあり、伝統的なアイルランドのフォークミュージックを使用した吸血鬼の視点からです。

ライアン・クーグラー：アイルランドの音楽は、エネルギッシュな「ダブリンへの岩だらけの道」のように、悲痛な物語を語るような隠されたコントラストを体現しています。このコントラストは、アイルランドの民俗音楽とデルタブルースの両方の音楽の特徴であり、貧困と抑圧を強いられた人々の闘争と弾力性を反映しています。葬儀では、アフリカとアイルランドの両方の文化が悲しみの中で踊り、レジリエンスとお祝いの共通の精神を体現しています。レミックは、彼の違いにもかかわらず、彼が彼らの闘争を親密に理解しているので、これらの人々と深く結びついています。そのつながりは、この映画を作ることに興奮したものでした。

IGN：パーティーをしてください。

ライアン・クーグラー：絶対に、私たちは彼らに私たちが泣いているのを見させません。私たちには、隠された意味のある歌があります。これは、抑圧者の注意深い目の下で自分自身を表現する方法です。それが「罪人」の本質であり、それが映画制作のすべてです。