Nier : Automata 와 Drakengard 의 유명한 제작자 인 Yoko Taro는 최근 ICO 가 비디오 게임에 예술적 매체로서 심오한 영향을 논의했습니다. 2001 년 PlayStation 2를 위해 출시 된 ICO는 미니멀리스트 미학적이고 연상적인 말이없는 이야기로 인해 컬트 상태를 달성했습니다.

Taro는 게임의 혁신적인 핵심 정비공 인 그녀의 손을 잡고 Yorda를 안내함으로써 확립 된 게임 플레이 규범에서 혁신적인 출발을 강조했습니다. 그는 " ICO가 소녀의 크기의 여행 가방을 가지고 다니도록 요구했다면 엄청나게 실망 스러웠을 것"이라고 지적했다. 다른 캐릭터를 이끄는 것에 대한 이러한 강조는 획기적이며 기존의 게임 상호 작용 모델이었습니다.

당시 성공적인 게임 디자인은 종종 단순하고 큐브와 같은 비주얼로도 매력적인 게임 플레이를 우선 순위로 삼았습니다. 그러나 ICO 는 순전히 기계적 혁신에 대한 정서적 영향과 주제 깊이를 우선시했습니다. 타로는 ICO가 예술과 이야기가 단순한 게임 플레이 장식으로서의 역할을 초월하여 전반적인 경험의 필수 요소가 될 수있는 잠재력을 보여 주었다고 주장했다.

Taro는 ICO를 "Epoch-Making"이라고 부르는 게임 개발 과정을 크게 바꾸는 것으로 인정했습니다. 그는 미묘한 상호 작용과 분위기의 세계 건설을 통해 심오한 의미를 전달할 수있는 게임의 능력에 찬사를 보냈습니다.

ICO를 넘어 Taro는 Undertale (Toby Fox)과 Limbo (Playdead)를 그의 창조적 비전과 산업 전체에 큰 영향을 미치는 영향력있는 타이틀로 인용했습니다. 그는이 게임들이 대화 형 미디어의 표현 능력을 확장하여 깊이 움직이고 지적으로 자극적 인 경험을 제공 할 수있는 비디오 게임의 능력을 입증했다고 주장했다.

Yoko Taro의 작품 팬들 에게이 타이틀에 대한 그의 감사는 자신의 프로젝트의 창조적 인 우물에 대한 귀중한 통찰력을 제공합니다. 또한 비디오 게임의 지속적인 진화를 강력하고 다양한 예술 형식으로 강조합니다.