Niedawny wywiad z Automatonem ujawnił zaskakujące podejście do tworzenia gier w studiu Like a Dragon. Zespół uznaje konflikt wewnętrzny za kluczowy składnik tworzenia gier wysokiej jakości.

Like a Dragon Studio: konflikt napędza kreatywność

Walka o lepszą grę

Reżyser serialu Ryosuke Horii powiedział, że nieporozumienia między członkami zespołu są nie tylko powszechne, ale wręcz aktywnie wspierane. Wyjaśnił, że te „walki wewnętrzne”, jeśli są odpowiednio zarządzane, mają kluczowe znaczenie dla przesuwania granic projektowania gier. Horii podkreślił rolę planisty w mediacji w tych konfliktach, dbając o to, aby argumenty prowadziły do ​​konstruktywnych rozwiązań, a nie do stagnacji. „Letni produkt końcowy jest wynikiem braku debaty” – stwierdził. Koncentrujemy się na produktywnym konflikcie, którego efektem jest doskonały produkt końcowy.

Horii wyjaśnił dalej, że studio przedkłada jakość pomysłów nad ich pochodzenie. „Oceniamy pomysły na podstawie ich wartości, a nie tego, kto je zaproponował” – powiedział. To otwarte podejście łączy się jednak ze zdecydowanym zobowiązaniem do odrzucania koncepcji niespełniających standardów. Zespół aktywnie angażuje się w rygorystyczne debaty i „bitwy na pomysły”, aby mieć pewność, że tylko najlepsi dostaną się do finałowej gry. To zaangażowanie w jakość, nawet jeśli oznacza konfrontację ze sprzecznymi punktami widzenia, jest świadectwem dążenia studia do doskonałości.